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martes, 14 de febrero de 2012

HOY TOCAN CULOS

¡Mirad, mirad! ¡Un culo!!!


Bueno, ya tengo vuestra atención. Estas rotundas posaderas, por cierto, pertenecen a la grandísima Sofía Vergara, de la serie Modern Family que resulta que es rubia aunque en la serie aparezca teñida de negro para parecer aún más latina.

Como adivinaréis he puesto este culo para honrar el Big Culo Day y porque, al fin y al cabo se trata de llamar la atención, y no hay nada que llame más la atención que ¡EH, MIRA!!! ¡¡OTRO CULO!!!



Bueno, no, es el mismo culo de antes, pero vamos, no creo que a nadie le importe.

Total, que el Big Culo Day es una  magnífica excusa que el gran Jotacé nos brinda para que nos demos a conocer y conozcamos otros blogs. Tipo listo, este Jotacé. Este vuestro blog ya ha participado en 2008, 2009, 2010 y 2011, donde dimos el pistoletazo de salida oficioso a la Champions League of America, el webcomic que servidor realiza con Pepe Díaz y Jose Aguilera de Team Triumph´s fame. Llevamos funcionando desde septiembre y si no lo habéis hecho ya, pasaos por allí, que, creemos, echaréis unas buenas risas. Y si no os lo creéis, ved la carita que se le quedó a Sofía cuando visitó nuestra web.



De lo que lleva sobre el labio, preguntadle a Jotacé, que de estas cosas entiende un rato.

Aunque, estoy seguro, la foto que le va a gustar, es...

¡Mira, mira! ¡Un gorila!

A todos ¡Feliz Big Culo Day!!!

lunes, 15 de febrero de 2010

DC: De Culo

Mira que me da penita decirlo, pero DC va de culo. Y el responsable tiene nombre (Dan) y apellidos (Didio).

Cuando Didio entró en el año 2002 como Vicepresidente-Editorial ( su exigua experiencia en el mundo del comic consistía en realizar series de animación basadas en algunos personajes de tebeo, siendo la más destacable la Hada Madrina de Jill Thompson. Es costumbre en el mundo empresarial contratar a gente ajena al negocio para que traiga nuevas ideas que no estén viciadas por la experiencia. Didio venía viciado de fábrica.

En 2004 Didio ascendió a Vicepresidente-Director Ejecutivo (Ejecutable debería ser). Su mayor logro había sido fichar al best seller Brad Meltzer para guionizar Crisis de Identidad, una obra más que potable pero que resume a la perfección las dos principales características de Didio como Editor: la muerte como recurso dramático y la sobreexplotación del pasado.


Si hasta él mismo lo dice...

Didio tiene obsesión con la muerte. Con matar personajes. Como si la muerte fuera el único recurso dramático posible. Como si la muerte como recurso dramático no fuera un chiste desde hace años. Un chiste ridículo en el caso de DC. Los "siete grandes" de DC, es decir, los primeros componentes de la JLA (Superman, Batman, Wonder Woman, Detective Marciano, Flash (Barry Allen), Green Lantern (Barry Allen) y Aquaman) ¡han muerto todos! Pero es que el octavo miembro, Green Arrow ¡murió también!

Durante estos años Didio ha oscurecido el Universo DC a base de drama y muerte. Para su limitada mente, lo contrario del drama es la comedia. Si quieres drama tienes que eliminar la comedia, y su cometido, como vimos en el post anterior, ha sido eliminar a los personajes de la JLA y Young Justice, dos de las series más frescas y divertidas de la DC de las últimas décadas.

En Crisis de Identidad empieza el rosario de muertes de la Justice League y además, el título es un reclamo descarado al megaéxito de veinte años atrás, sin tener nada que ver con él. Pero como le fue bien, pues al ataque: que si infinita, que si final. Y los cientos de series, miniseries y especiales asociados. Algunas buenas, como 52, que a punto estuvo de fastidiar con su prepotencia. Otras basura como Cuenta Atrás, que el muy pánfilo se atrevió a calificar como "52 bien hecha". Tan prepotente que hasta se está atreviendo a guionizar, porque, pánfilo e ignorante, Didio piensa que dibujar es difícil, pero guionizar es muy fácil, que cualquiera lo puede hacer. Como si fuera un Bill Jemas cualquiera. Y todos sabemos cómo acabó Jemas.

Y debe pensar que guionizar es fácil porque tiene la suerte de tener en plantilla a un tío como Geoff Johns. Johns es la flor en el culo de Didio, un tío que se conoce el Universo DC como si lo hubiese parido, y con el talento de arreglar todos los desaguisados que Didio debería evitar y que, sin embargo, promueve.

Es una pena que el Universo DC funcione así. Lleva muchos años haciéndolo y no hay quien lo arregle. La mitad de las historias crean problemas y la otra mitad intenta resolverlos. Verbigracia: muere Superboy en Crisis Infinita (a manos del Superboy Prime, una ironía aceptable) y muere Bart Allen tras haberlo hecho crecer aceleradamente y comprobar que el resultado es una chapuza. Y te tienes que inventar una historia, La Legión de Tres Mundos, que no sólo arregle esto, de manera bastante postiza, sino que de paso ponga un poco de orden en todo el lío de Legiones que tienen montado en DC.

Y tan ridícula es la sarta de muertes en el Universo DC que se tienen que inventar otra miniserie, La Noche más Oscura, no sólo para resucitar a todos los muertos, sino para justificar por qué nadie se queda difunto. Y la idea no es mala. De Johns, claro.

Pero es que así no hay manera. Así el Universo no avanza, no evoluciona, no interesa. Es un paso adelante y otro atrás. Y sin intención de arreglarlo, los próximos lanzamientos tras La Noche más Oscura prometen una miniserie de la Justice League (Generation Lost) en la que los personajes investigan ¡por qué han muerto tantos miembros de la Justice League! Peor aún, los últimos rumores hablan de cambios en el staff editorial de DC después de que Warner haya decidido supervisar más de cerca su editorial de tebeos. Para evitar su posible despido Didio estaría pensando en la posibilidad de crear secuelas y precuelas de Watchmen. ¿Mirar al futuro? ¿Para qué?

Y aún tenemos otro ejemplo de ese mirar al pasado y de esa necesidad constante de resolver problemas en vez de contar buenas historias. Otro problema del Universo DC es la multiplicad de personajes con el mismo nombre: Green Lanterns, Green Arrows, Flashes,... Mucha muerte, mucha muerte pero al final, como siempre acaban resucitando, tenemos al sustituto(s) y al original dando guerra al unísono, porque nadie se atreve a jubilar a los personajes mayores, ni siquiera con 67 años. Pues esperad una miríada de historias intentando arreglar el tema. Ejemplo: a uno de los arqueros le han arrancado un brazo. ¿Un arquero menos? Bah, volverá disparando flechas con los dientes, seguro.

Didio es odioso. Odiamos a Didio. Que le den a Didio. Pero ya.

Y para los que hayan visitado este blog por lo que lo han visitado y habéis aguantado hasta el final del artículo, ahí lleváis vuestro premio, el Mejor Culo de España 2009 y a su dueña, Eva Fernández.



¡FELIZ BIG CULO DAY!

lunes, 16 de febrero de 2009

CON C DE... COMPOSICIÓN

Dibujar tebeos no es poner una ilustración detrás de otra. Conlleva unas considerables dosis de ciencia y sabiduría narrativa y compositiva. Póngase por ejemplo esta doble página de Los Nuevos Vengadores nº 38 que, como todas las de este post, se pueden clicar para poder ser contempladas en todo su esplendor.Todas las líneas de fuga de la primera y gran viñeta apuntan hacia el centro de la misma, el espacio ovalado y vacío donde se dirigen tanto las miradas de los testigos, Ka-Zar y compañía, como los proyectiles que salen del Helitransporte de SHIELD. Esta composición conduce además la vista del lector hacia la tercera viñeta, la de la explosión, consiguiendo así acelerar el ritmo narrativo: el lector pasa por la segunda viñeta sin apenas detenerse en ella y se para en la tercera.
Podríamos pensar que Brian Bendis y Billy Tan (que apunta muy buenas maneras) han dado una lección de narrativa y composición.

Pues no.

Por esto:

Ese detalle desvirtúa todo lo que hemos comentado anteriormente, lo desnaturaliza y pervierte. Porque, observad, observad dónde van realmente las líneas de fuga, a qué espacio ovalado se dirige la mirada del lector.

Ni ritmo narrativo ni gaitas. ¿Explosión? Ya ves tú. Que me dejes, que estoy mirando otra cosa.

Eso sí, la viñeta esconde una interesante información sobre el clima en la Tierra Salvaje: los vientos soplan en varias direcciones a la vez, alborotando cabello y revelando cachete de dispar manera.

Eso sí que es cambio climático.


Y además, coincidiendo con nuestro post 200. No podía ser de otra forma.

martes, 23 de diciembre de 2008

LA REBELIÓN DE LAS MÁQUINAS

Tras una quincena muy agobiada pero felizmente resuelta (gracias) me las prometía muy felices, con las puntas de los dedos cargadas de cosas que contar...
...y va el jodío ordenador de sobremesa y peta.
Por suerte tengo el flamante Eee 901 (¡como Warren Ellis!) que me mantiene unido al mundo. De todas formas tendré que esperar un par de días para reiniciar (¡maldita palabra!) el blog, que no estaba muerto, que estaba de parranda.
Sé que muchos de vosotros seguís pasando por aquí, y algunos habéis dejado mensajes, como José Antonio Serrano o Peribáñez. Aún no he respondido pero los he visto. Muchas gracias.
Mientras hago copias de seguridad, formateo discos duros y me peleo con los engendros de tito Gates (sí, el Linux es muy bonito, que en el Colegio lo usamos, pero no es compatible con muchas de las cosas que tengo), sigo perfilando algunos de los temas que tratará este vuestro blog, como:
  • El post-superhéroe.
  • Una apología de Los Poderosos Vengadores.
  • La moda zombi.
  • El 2008 de Yo Digo No.
  • Mi película.

Entre tanto no me queda sino desearos ¡FELIZ NAVIDAD, FELIZ AÑO NUEVO Y FELICES TEBEOS (a pesar de Planeta)!

viernes, 15 de febrero de 2008

EXPRESIÓN CORPORAL

Cuando un aspirante a artista se postula ante las grandes editoriales se le recomienda que lleve una historieta de pocas páginas en las que se vea a Peter Parker y Mary Jane en una cafetería atendidos por una camarera negra y gorda. En medio de la conversación a Peter le vibra el móv... que diga, el sentido arácnido, y justo a tiempo aparta a Mary Jane de un coche que atraviesa el escaparate. ¡Es el doctor Octopus, reclamando a Spiderman para un enfrentamiento final! Peter se escabulle, se viste (de Spiderman, no es que fuera una cafetería naturista) y empieza la acción.

Tan típica es esta escena que hasta Sam Raimi la incluyó en su segunda película. Y la razón de que guste tanto a los editores cazatalentos es que en pocas páginas ven si un dibujante domina todas las facetas del dibujo: escenas tranquilas, distintas tipologías físicas, coches, acción, y, especialmente, la expresión corporal.

La “generación Image”, de Rob para arriba (o para abajo), estaba repleta de dibujantes que bordaban las escenas de acción pero que eran incapaces de dibujar personajes que no estuvieran atacando o en estado de tensión. Los buenos artistas de verdad son aquellos que saben transmitir los estados de ánimo de los personajes de manera sutil, por una caída de hombros, la posición de los brazos, cómo pone las manos, el ángulo del cuello, la apertura de piernas (y no estoy hablando de tebeos porno),... Es decir, aquel para el que Clark Kent no es sólo Superman con gafas, sino que sabe que hay otros sutiles detalles que permiten distinguir entre ambos personajes.

De esta manera la expresión corporal se convierte en una herramienta narrativa indispensable, capaz de reforzar el guión evitando textos innecesarios o, todavía más sofisticado, como contrapunto a lo narrado. Esta faceta la dominan contados artistas, siempre los más grandes: Kirby, Byrne, Cassaday, Quitely, Steve Dillon,...

... y Marc Silvestri.

El The Initiative nº 1 es una prueba clara de este talento. Nos ponemos en situación: Spiderwoman se enfrenta a la Gárgola Gris cuando Ms. Marvel, agente pro-registro, interrumpe cargándose al villano. La policía encañona a Spiderwoman, conocida activista anti-registro. Ms. Marvel intenta quitar tensión a la situación con una broma: “Me gusta cuando les golpeas antes de que se den cuenta de lo que ha pasado y se despiertan en la cárcel y alguien tiene que contarles lo que ha ocurrido. Eso es lo mejor.” Pero Spiderwoman no se fía. Y no es que tenga sentido arácnido. Es que sabe leer el lenguaje corporal, que tan bien refleja Silvestri:

Ese fruncimiento, esa tensión contenida del trazo sutil del cachete izquierdo, ese falso relajamiento del derecho traidoramente más caído, esa actitud prieta en plan “aquí no cuela ni el bigote de una gamba” pueden pasar inadvertidos a observadores poco perspicaces, pero para el lector atento y para Jessica Drew todo grita una cosa: ¡Peligro!

Y sale huyendo, claro.

Dejando en la pared un surco con los pezones.

¡Feliz Gran Día del Culo Comiquero!

PS. Este post está dedicado al gran Joey Tribbiani, que en aquel genial episodio de Friends me abrió los ojos a las posibilidades expresivas de un culo. También a Jotacé, no menos grande y auténtico Anticristo del comic: el día que una Asociación de Defensa del Menor utilice su blog como prueba de la maldad de los tebeos de superhéroes, estaremos perdidos.